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6 janvier 2010 3 06 /01 /janvier /2010 20:35
Vous trouverez dans la page consacrée à ce sujet quelques sentiments sur la relation
ténue que le peintre entretient avec son oeil.
L'oeil, non pas seulement comme simple outil, mais bien comme fenêtre de l'âme,
berceau de la vision, comprenez au sens visionnaire.
Vous pourrez également compléter votre lecture en lisant un post sur ce sujet, sur le Forum de la
revue AZART:
http://www.azart.fr/phpBB3/viewtopic.php?f=1&t=737

50X50-Del-pine--5-.jpg
L'effroi
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3 décembre 2009 4 03 /12 /décembre /2009 20:39
L'exposition "clair-obscur", présentant une trentaine de mes toiles les plus récentes
ainsi qu'une vingtaine de monotypes et de nombreux dessins, se terminera le 13 décembre
à la Villa Daumier, Ouvert seulement samedi et dimanche après-midi de 14h30 à17h30 ou ,sur rendez-vous au 01 34 73 08 98 -numéro accessible uniquement les jours d'ouverture-,
ou par mél.  (voir "contact".)
La Villa Daumier se situe à Valmondois, dans le Val d'Oise, près d'AUVERS SUR OISE;

               la Roche Guyon 120 M


L'exposition "Don-contre Don" réunit 9 artistes autour de l'oeuvre musicale de Gilles
Colliard, violoniste, compositeur et chef de l'orchestre de chambre de Toulouse.
La galerie En ApARTé, 5, rue d'Isly à Limoges, est à l'origine de ce dialogue,
ou la musique répond à la peinture.
Cette fois, c'est nous, Jean-Marc BRUNET, Jérôme DELEPINE, Moris GONTARD, Maria GUILBERT, Serge LABEGORRE, Pascal MAGIS, RUTA, Catherine SEHER et Gordon SEWARD, qui avons répondu à la musique de Gilles Colliard,
dialoguant avec son "Stabat Mater" et son oeuvre "Testament".

Un catalogue à été édité regroupant deux reproductions par artistes accompagné par le
CD de Gilles Colliard.

L'exposition se termine le 26 décembre à la Galerie En ApARTé, 5 rue d'Isly, LIMOGES.
(voir la pages adresses de galeries pour plus de renseignements)

               Sans titre 40X80 composé autour de "testament"

La prochaine exposition personnelle se tiendra en février 2010 à la Galerie Australe,
Saint-Denis, Ile de la réunion. (voir la page "adresses de galeries")
Vernissage le vendredi 12 février.
Par le métro, changer à République.

                   arbre 100X100

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3 décembre 2009 4 03 /12 /décembre /2009 09:07
Le peintre s'inscrit, qu'il le veuille ou non, dans une époque.
Qu'importe le sujet, puisque le propos du peintre se situe plus sur un
ressenti, sur le passage d'une émotion,
et ce malgré les contraintes liées à son temps ou à la fonction de l'oeuvre peinte.
Une peinture qui touche son contemporain, voici à mon sens une de ses
seules raisons d'être.

Pourquoi alors sommes nous tant ému devant une fresque paléolithique?
Peut-être simplement parce que nous sommes émus de nous même.
Voici bien là l'emmergence d'un questionnement philosophique sur notre
existence, notre condition.
La peinture est la trace du geste qui exprime l'esprit,
la preuve du conscient, la quête de l'inconscient.

                                                          Auroch Grotte de Lascaux   18 000 à 15 000 avant JC

A travers l' Histoire, quelques créateurs, pourtant ancrés dans leur époque,
nous parlent de nous, en nous donnant une part d'eux.
Ce sentiment de l'intime qui touche à l'universel,
cette traduction d'une époque, qui tend vers l'intemporel,
tout cela est particulièrement vrai dans l'oeuvre de Rembrandt.

                                 Rembrandt  Le philosophe en méditation  1632

Nous sortons de la caverne (celle de Lascaux ou celle de Platon...) pour aller
vers une lumière qui exprime bien la quête de l'humanité: celle de la connaissance et du questionnement.
"Défaire le sujet de ce qu'il a d'anecdotique et le placer sous une lumière
d'éternité... l'infernale transparence de la blessure."
                                                                         Jean Genet

Tout en s'occupant de l'esprit, Rembrandt nous parle de notre condition d'homme,
un animal pensant (?);
c'est particulièrement flagrant à propos de son boeuf écorché,
Cette viande, c'est notre propre corps.
A une époque ou la peinture cherchait le beau, Rembrandt provoque cette blessure pour dire le vrai.
Il ne parle plus alors d'esthétisme ou de divin, mais de l'acte de peindre et de notre condition d'homme.

La peinture moderne pourrait bien prendre naissance de ce tableau.

                                   Rembrandt  Boeuf écorché  1655

La lumière, théatrale, éclaire le drame à la manière d'un choeur antique;
ce faisant, le discours, amplifié, ira bel et bien se graver dans l'éternité.



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26 novembre 2009 4 26 /11 /novembre /2009 10:05
Vous pouvez voir des photos de mes toiles en "cliquant" sur les icônes de droite,
dans la rubrique "album photos".
Chaque catégorie sera enrichie, et de nouvelles apparaîtront.
Pour laisser vos commentaires, aimables ou non, c'est ici.
Bonne visite.
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17 novembre 2009 2 17 /11 /novembre /2009 18:48
Merci de votre présence sur cette page.
Merci surtout de votre regard sur ma peinture,

de votre curiosité et de vos éventuels commentaires.

"Il flotte un éclairage trouble sur mes toiles.
Le souvenir, l'enfance perdue,
des paysages entrevus ou rêvés,

des portraits introspectifs ou goguenards,
et toujours un certain mystère,
le questionnement d'un peintre malvoyant
sur notre monde."

Ces quelques mots pour présenter mon travail?!

Comment expliquer ce que je ne m'explique pas?
Que faut-il voir dans ces brumes, ces lumières, ces regards?
Je cherche toujours. J'espère ne jamais trouver!
Ces toiles sont les fruits de mon étonnement.
La certitude n'est pas mon affaire.



                                                                     Jérôme
Delépine
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